Personnage atypique du turntablism, eRikm remixe tout autant les formes et les images dans son travail plastique que les sons en tant que musicien.

Qu’elle soit sonore ou non, la matière reste un sample pour cet artiste de l’expérimentation, un «extrait» qui s’incorpore dans un ensemble pour y trouver sa juste place. Pour Porn Noise, c’est une disqueuse associée à un vinyl rose qui produit une étrange énergie punk industrielle. Pour Amoco Score 1, ce sont des fragments de plastiques noirs glanés sur les plages qui nous renvoient au désastre écologique de l’Amoco Cadix. Visuellement eRikm explore là aussi le détournement. Les images ne sont livrées qu’après un traitement.

L’ordinateur est dévié de sa fonction en tant qu’objet de contrôle et de pouvoir. Pour la série de tirages «Contrôle (Suite)», il a photographié de 1992 à 2005 des images volontairement buggées. Au final ce sont des trames, des lignes, des sillons graphiques, une esthétique que l’on retrouve souvent dans le parcours de cet artiste pour qui la mémoire se dé-fragmente. Successivement collaborateur de Luc Ferrari, Christian Marclay, Akosh S, Mathilde Monnier, Bernard Stiegler, Fm Einheit…, eRikm est l’invité idéal pour vous convaincre que le son est une matière.

www.erikm.com

Exposition proposée par le Festival MONTPELLIER à 100% avec la participation de Co_opérative.

Initié en octobre 2002 pour célébrer le 100e numéro et le 2 millionième exemplaire du magazine musical «Le Coca’Zine», le festival à 100% est rapidement devenu un rendez-vous incontournable. Laboratoire des pratiques musicales actuelles, il a connu plusieurs formes pour s’adapter aux projets artistiques et aux envies du public. Itinérant à sa création, il s’est déroulé sous chapiteaux jusqu’en 2005, puis dans en salles (Zénith, club, café-concert…). Progressivement un recentrage sur des jauges plus réduites s’est opéré afin de favoriser un réel échange entre les musiciens et leur audience. La 8° édition a marqué une autre évolution majeure avec la mise en place d’un Comité de Réflexion Artistique pluridisciplinaire et la rédaction d’un Manifeste précisant la nouvelle orientation. Désormais il programme des formes musicales innovantes (installations, dispositifs, arts croisés…), sans renoncer au concert du moment qu’il privilégie l’audace et la découverte. Les artistes émergents y ont plus que jamais leur place. Ayant migré en février pour permettre une meilleure répartition des événements culturels locaux, le festival s’efforce de répondre à l’objet même de l’association qui le porte: « faire le lien entre les artistes et les publics. »

www.festival100pour100.com